即便你在音樂創作的過程中從未使用過 EQ 工具，你也極有可能曾經嘗試過為了達到和 EQ 處理相同效果的其它方法。
無論是立體聲系統中的低頻和高頻控制旋鈕，還是在流媒體服務中的音頻平衡設置，EQ 無處不在。在這篇文章中，我們將探索 EQ 的原理，常見的 EQ 類型，以及如何在音樂中使用它們。
通過下面的目錄，可以快速地導航到特定的內容章節。
在這篇文章中，你將了解到：
EQ 是什么？
EQ 范圍：低，中，高
相關關鍵術語
如何在你的音樂中使用 EQ
常見的 EQ 類型
值得一試的 EQ 插件
準備好了嗎？讓我們開始吧！
EQ 是什么？
EQ（Equalization 的簡寫）是音樂制作中的一個非常有用的工具，通過 EQ 我們能夠控制一個聲音中不同頻率的平衡。它可以用于夸張的聲音設計，也可以用于手術般微妙地糾正錯誤的過程中，或者使聲音在混音中更加融合。
若要理解 EQ 的工作原理，首先需要理解頻率在塑造聲音中所起到的作用。
音頻中的頻率指的是什么？
當我們 創作音樂 時，會專注于 節奏、 旋律 和 和弦 等內容。然而，當我們使用 EQ 時，我們更多地在考慮有關頻率的平衡問題，頻率是我們在真實世界中所聽到的振動。
頻率是以秒作為周期來進行測量的（即震動的速率），并通過單位赫茲（Hz）來表示。雖然每個人可能會有所不同，但人類的典型聽力范圍是 20 Hz - 20 kHz（20,000 Hz）。
當我們聽到類似電吉他演奏一般復雜的聲音時，并非只有一兩個頻率在起作用 —— 實際上，這個聲音所產生的震動范圍內包含著 無數混合在一起的復雜頻率，這些頻率共同構成了聲音的音色和特征。
正如開頭所述，EQ 允許我們調整這些頻率的平衡，以獲得我們想要的音色。換句話說，當我們使用 EQ 時，我們并不是降低或提高音調。而是通常使用 EQ 來使聲音聽起來更明亮，更富有低頻，更清晰等。
EQ 長啥樣？
大多數的 DAW 中都配有一個看起來如下圖所示的 多段 EQ 插件：
Logic Pro X 中的 Channel EQ
EQ 中的 x 軸代表頻率 —— 這個 EQ（和大多數 EQ）均覆蓋了我們在前文中提到的完整聽力范圍，即 20 Hz - 20 kHz。Y 軸是分貝，與響度有關。通過結合 XY 軸進行分析，這個 EQ 本質上是為我們提供了能夠在完整的頻率波譜中進行音量控制的推子；我們可以使用它來 增加或減少 特定頻率范圍的音量。
EQ聽起來是什么樣子
事實勝于雄辯 —— 讓我們聽一聽對 EQ 進行調整會對鼓的音色產生什么影響：
請注意當我們提升低頻時，底鼓的聲音會變得更加突出，當我們提升高頻時，踩镲的音頭變得更為尖銳，而當我們削減和提升中間的頻率時，鼓聲的音色會隨之發生變化。
EQ頻率范圍：低頻，中頻，高頻
各頻段所設定的范圍并不是固定的，但是當音樂制作人提到 “低頻聽起來渾濁” 或 “高中頻太亮” 時，通常是指以下頻率范圍：
低頻：20 - 250 Hz
當 200 Hz 頻率左右的內容過多時，會出現“渾濁”的現象。
中低頻：250 Hz - 1 kHz
若要減少“聲音被封閉在盒子里面的感覺”，可以考慮在 400 - 500 Hz 附近頻率區域中進行削減。
中頻：1 kHz - 4 kHz
“鼻腔音”一般存在于 1 - 2 kHz 頻率范圍內
中高頻：5 kHz - 8 kHz
“刺耳尖銳”的頻率通常位于6 - 8 kHz之間
高頻：8 kHz - 20 kHz
“空氣感”和“明亮”的音色可在 10 kHz 左右的頻率范圍中找到，適用于镲片和鋼琴之類的樂器
在嘗試制作飽滿的混音作品時，重要的是確保以上完整的頻率范圍都在音樂中有一定程度的體現。
部分關鍵術語
除了上文中提到的頻率范圍之外，當在音樂中使用EQ時，還會遇到一些其它的常見術語。以下是一些值得您熟悉的簡潔定義的列表：
帶寬（Bandwidth）：受影響的頻率范圍。
Q 值：一個變量，決定了提升或削減頻率的范圍大小，即從中心頻率向外擴展的距離，這有助于定義帶寬范圍（更高的 Q 值等于更窄的帶寬）。
擱架式EQ（Shelving EQ）：一種在指定的截止頻率以上或以下衰減頻率的EQ；高通和低通濾波器屬于擱架式EQ。
高通（High pass）：一種衰減指定頻率以下頻率的EQ調整方式，高于截止頻率的部分不受影響。
低通（Low pass）：一種衰減指定頻率以上頻率的EQ調整方式，低于截止頻率的部分不受影響。
低切（Low cut）：與高通同義。
高切（High cut）：與低通同義。
帶通（Band-pass）：一種使中間頻段不受影響，衰減以上和以下頻率的 EQ 調整方式。
帶阻（Band-stop）：一種衰減特定頻段，同時其它區域不受影響的 EQ 調整方式。
陷波濾波器（Notch filter）：一種帶阻濾波器類型，擁有非常高的 Q 值。
如何在音樂制作中使用 EQ
對于如何使用 EQ 并沒有硬性的規定，熟練掌握使用 EQ 的最佳方式是親自操作進行嘗試。下文中列出了一些在音樂制作中最常用的 EQ 使用方法。
1.修正問題
EQ 通常用來突出音頻中的優點并減弱其中不理想的因素。如果你的人聲素材缺乏清晰度，可以通過提升高頻使其聽起來更清晰明亮。另一方面，如果人聲聽起來過于尖銳刺耳，可以通過減少高頻使音色更加圓潤。
2.為其它元素創造空間
一般來說，如果樂器能夠在混音中各自處于合適的頻率，它們將會聽起來更加清晰。例如，如果有一個貝斯和一個底鼓軌道，可以使用 EQ 來提升和削減低頻內的不同頻率范圍（通常最多只需幾分貝的調整 —— 無需過度調整）, 使每個聲音都處在自己擅長的音域范圍，這樣就可以使音樂整體更為出色。
3.實現平衡
在大多數情況下，若混音后的音頻涵蓋了完整的聽力范圍時聽起來最理想。我們需要通過宏觀的角度考慮如何使用均衡器，以確保我們的整體音頻聽起來更為成熟且完整。
4.實現創意性效果
EQ 可以通過極端的方式實現創意性的效果；例如，削減所有低于 2 kHz 的頻率可以使音頻聽起來像是從便宜的收音機中播放出來的效果，而如果削減所有高于 2kHz 的頻率，就會營造像在水中聽聲音的感覺。我們甚至可以使用自動化曲線來改變 EQ 的參數，從而達到模擬聲音逐漸變亮或被淹沒的效果。
試聽：
對高切濾波器的截止頻率進行自動化調整，可以創造出聲音被淹沒或從水中取出的感覺。
常見的EQ類型
雖然我們在上文中了解了多段參數 EQ 均衡器類型，但還有其它幾種不同類型的 EQ，特別是在硬件或 模擬硬件接口的插件 中。以下是一些常見的不同 EQ 類型。
圖形化 EQ
圖形化 EQ 均衡器具有固定頻率和固定數量的頻段控制。例如，一個 30 段的圖形化 EQ有30個推子可以增強或減小對應頻率的增益 —— 頻譜中的頻率根據八度音程相等的距離均勻分布。都可以在 +/- 6 dB 或更大的范圍內進行調整，具體參數取決于特定的型號。
圖形化 EQ 的控制功能較少，因此易于使用，但犧牲了精細調整的能力。因此，圖形化 EQ 在現場調音場景中比在錄音室中更為常見。
參數 EQ
另一方面，參數 EQ 均衡器可以做到控制中心頻率和帶寬。圖形化 EQ 均衡器可能有固定為 100 Hz 的中心頻率，而參數 EQ 可以將其中心頻率調整至 95 Hz，100 Hz，105 Hz 等數值。
半參數 EQ
半參數 EQ 均衡器介于上述兩種均衡器之間 —— 通常情況下，它缺乏 Q 值控制。只有選定的頻帶是完全參數化的多段 EQ 均衡器也被稱為半參數 EQ 均衡器。
值得一試的EQ插件
既然我們已經了解了 EQ 是什么以及它的常見應用方式，那我們應該如何真正開始使用它呢？
大多數在 DAW 中制作音樂的制作人在開始使用 EQ 時會選擇插件（而并非外置硬件設備）。所有常見的 DAW 都應該有一個內置的原生 EQ 插件。例如 Logic Pro 中的 Channel EQ 或 Ableton Live 中的 EQ Eight，這些都為制作人的基本 EQ 調整需求提供了足夠的功能和特性。
如果想要深入探索特定的工作流程或獲取更高級的功能，還有很多第三方的插件可供選擇；例如，iZotope 推出的 Neutron 中的 EQ可以設置閾值，以實時動態地進行調整；而包含在 Arturia FX Collection 中的 SITRAL-295 則模仿了 Siemens’™ 經典的廣播調音臺的用戶界面和音質。Fabfilter 推出的 Pro-Q3 也是一個經典的 EQ 均衡器，其簡潔和精確的工作流程在全球的混音和母帶工程師中倍受贊譽。
如果預算有限，但仍希望嘗試 DAW 所提供的預置 EQ 之外的產品，還可以嘗試一些免費的第三方插件，比如在 十大最佳免費混音插件列表 中推薦過的 Sonimus 推出的 SonEQ。
總結
希望這篇指南能為你開始使用 EQ 奠定堅實的基礎 —— EQ 是音樂制作中最核心和最通用的效果器之一，學習如何有效地使用 EQ 將會是一名制作人可以做的最佳的的長期投資之一。
作者介紹
圖片
Harrison Shimazu 是一位作曲家、內容策劃師和作家，熱衷于音樂創作和音樂教育。他主管 Splice 博客并以 Namaboku 的身份創作音樂。
本文出自《midifan月刊》2024年02月第215期
作者：Harrison Shimazu
出處：https://splice.com/blog/what-is-eq-music/
編譯：Wan
